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虽然向骏飞有着级强大的动画自创生成器不过一集高质量的动画依然需要耗费他一周左右的时间这么算下来等他将《大唐双龙传》全部制作完毕最起码也要耗去他差不多三年的光阴这可不符合向骏飞在一年之后飞赴日本留学的计划。

看着床上那一大堆的《大唐双龙传》漫画向骏飞口中默念道：“为今之计只有这样办了！”（　）

第七十六章

将《大唐双龙传》动画版一次性制作完成是不可能的了不过向骏飞却可以退而求次将动画分为三部曲来制作。第一部就当作是他离开国内的告别之作长度预定为五十集从漫画版的第1集讲述到第21集为止。在第一部当中双龙也从两名小混混成长到成为江湖上赫赫有名的武林新秀而且寇仲也初建少帅君旗下也拥有一批不错的人才虽然凭他这点家底还无法同李世民、王世充、窦建德等集团一争高下不过也为他日后的成长打下了坚实的基础。

按照正常的动画制作流程图在确定完剧本之后就要开始请分镜头师进行作品的分镜用简单的话来说就是用图象呈现的剧本通常动画作品的分镜图都十分潦草只要让人能看懂大意就行了绝对不是普通人想象当中的还要仔细勾勒脸型、身材、甚至还要把眉毛什么的都加上去。虽然分镜头之用花草图就可以但这还是一件很耗费心力的事不过这次向骏飞将利用漫画版的《大唐双龙传》所以这耗心力的事就不需他去费神了人家黄玉郎大师早就替他全搞定了。

在下来的工作就是动画的人物设计这是由专门的人物设计师来负责。就拿日本动画举例他们那里的许多动画都是由漫画改编很多人就以为既然是漫画改编那么还需要什么人物设计师直接将漫画里面的人设拿来用不就成了。在向骏飞没有上大学之前他也是这么想的不过当后来从课堂上听到老师讲解之后他才恍然大悟过来。

动画需要专业的人物设计师有三个理由。

第一；漫画是静态的作品；因为格数少所以人物的线条及服饰可以复杂来加深作品的美感及印象。但是制作动画时；如忠于原作人物的线条会使作画的时间加长而延长制作时间当然最重要的花费更多的经费所以需要将原作人物的线条简化。当然这必然造成画质的下降特别是在人们观看gaLgame中的图片和动画画面就能明显看出两者间的画质差距。第二；漫画人物因为不必着色；所以不必将每一线条连结。但是动画需要着色；所以必须改良原作人物造型将所有的线条连结以便着色人员上色。第三；有一些原作漫画人物造型并不适用于动画作品。为了制作效率；着色上及动画造型上的理由；原作动画需要另外聘用动画人物设计师。

当然因为先入为主的关系如果漫画版的人设和动画版相差过大就会被观众评为崩坏用来讽刺动画版的人设不合格脱离了原作。其实在很多时候上动画人物设计师也是不得已而为之能当上人物设计师的人让他去模仿原作的画风那都是轻而易举的事不过为了上述三点他不得不对漫画版人设做各种修改而并非没一个人物设计师都有高田明美那种化腐朽为神奇的能力可以让动画版人设比漫画版更受观众的好评。

当然因为有了动画自创生成器向骏飞完全不必担心动画画面会出现崩坏反过来他倒要担心全部按照漫画原版人设照搬上去是否合适。虽然港漫画风在香港和台湾的接受程度都相当的高但是就大6而言读者并不太接受港漫画风。

在四强联手的消息传到大6之后网上有相当一部分网友在梦想工作室吧和大唐双龙传吧里出反对梦想工作室采用动画版《大唐双龙传》采用港漫画风的帖子并且一个个是引经论典让向骏飞看得是头昏目旋。

“难道港漫画风真这么差劲真的就不能将之动画化。”向骏飞忍不住反问自己。其实这个世界是很残酷的弱肉强食更是千古不变的法则如果港漫真有那么差劲的画在香港和台湾早就没有它的立足之地而事实却是港漫一直在这两地保持着旺盛的生命力并且成为亚洲唯一一个突破日式画风的地区光这点就证明它的确尤其独到之处。

不过因为大6方面的观众比港漫更早接触日漫也正是因为先入为主的原因排斥港漫再加上港漫不管从画风或是题材上都显得单调很难开拓更多的读者群所以这次的抗议声才会如此之大。

虽然从营销角度来说这次动画面向的市场是香港、台湾地区以这两地对港漫画风的接受程度向骏飞完全不用为人设感到头痛但是向骏飞做这款《大唐双龙传》的目的并非是为了钱而是向让这部动画想让成年人特别是大6这边成年人群体了解动画并非是个孩子们看得。